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2019年9月26日 星期四

人工智慧的發展—以聊天機器人為例


人工智慧(Artificial Intelligence ,AI)對於大眾來說並不陌生,它常常在生活中被廣泛的使用,像是Siri以及Amazon所開發的Alexa都是範疇之一,而本文中所要探討的Chatbot(聊天機器人),也已經發展了一段時間,現在在博物館中通常被運用在為訪客提供額外的資訊以及遊戲化訪客體驗,以下列出幾個例子來看看聊天機器人在這些年中究竟產生了哪些變化。

2002年時,工作於達文西科技博物館( Science Museum “Leonardo da Vinci” in Milan)數位部門的Stefania BoianoGiuliano Gaia,受到此博物館場域的啟發,決定編制一個虛擬角色的程序,並透過博物館的網站和達文西互動聊天,就好像他真正活過來一般。他們找了技術夥伴、軟體代理商及幾個才華洋溢的大學生合作,共同致力於建立聊天機器人達文西的知識庫;在六個月之後,他們準備要發表聊天機器人,很可惜的是,此計畫後來失敗了,因為他們的目標在於創造一個像達文西的天才,但最後他們卻沒辦法推出善於對話的聊天機器人,所以用戶很快地就對此失去了興趣。

經過2002年的失敗,Stefania Boiano Giuliano Gaia記取教訓,2017年時The House Museums of Milan建立了一個聊天機器人遊戲,並獲得了很大的成功,在該項目中,他們所成立的 InvisibleStudio受到委託以一個有趣且創新的方式吸引年輕的觀眾—開發一個互動遊戲,在House Museums的四個博物館中創建行程,虛擬角色將引導用戶探索隱藏在House Museums豐富收藏中的不尋常細節。此聊天機器人遊戲和其他的博物館不同的地方在於用戶不用另外下載其他應用程式,則是可以使用日常生活中的應用程式(Facebook Messenger)與虛擬角色聊天。
(圖片來源: https://medium.com/@invisiblestudio/5-tips-for-involving-teenagers-in-your-museum-using-a-chatbot-bf88ff3ad568)


再舉一個有名的例子,2017年時,位於阿姆斯特丹的安妮之家(Anne Frank’s House)發動了一個聊天機器人,它利用常見的Messenger應用程式為訪客提供更多有關Anne Frank生平故事的資訊,該聊天機器人提供了多種對話路徑,使用戶可以透過簡明的訊息和指向其他內容的連結來追蹤Anne Frank故事中的不同路徑,例如從日記中的時間摘錄到第二次世界大戰時的情景。不僅使訪客體驗更佳的充實,也喚起訪客進一步了解世界各地其他形式的迫害,包括自第二次世界大戰結束以來的種族滅絕。




到了2018年,Carnegie Museums of Pittsburgh第一次發展聊天機器人技術,他們以Andy CarnegieBot的形式開發了一個遊戲化聊天機器人,Andy具有獨特的外觀,有助於Carnegie Museums發展其視覺品牌。而且此機器人不僅具有獨特的個性,使訪客可以輕鬆訪問它,也讓訂閱者可以更新博物館舉辦的活動,或是以各種不同方式讓訪客參與一次性的博物館活動;除此之外,還在四個博物館的場域組織了一個供訪客參與的遊戲,透過使用Facebook Messenger,讓訪客在參觀博物館時可以收集數位印章。



從上述例子來看,目前大多數的聊天機器人會使用Facebook Messenger做為輔助的平台,並在聊天機器人的特質、提供的連結以及所開發的遊戲上進行不同的調整和創新;到了2018年甚至為聊天機器人創造一個具體的形象,使之對訪客而言更具有親和力。而在未來走向上,美國博物館聯盟(American Alliance of Museums)的博物館未來中心( Center for the Future of Museums)的主席Elizabeth Merritt提到,AI可能的應用之一是訪客最終可以透過人物發表的著作、檔案和口述歷史,使用聊天機器人與歷史博物館中的歷史人物進行互動,想像一下,與你最喜歡的畫家在博物館聊天,會是多麼新奇又美好的體驗。

對於人工智慧在博物館的應用來說,可能性似乎是無窮無盡的,但是在技術的發展,以及博物館處理隱私、偏見和大眾意識的方面上,還需要謹慎行事;不變的是,期望透過科技的發展可以提供訪客更多更完善的資訊,同時也增強訪客的博物館體驗,使他們能夠專注於他們最感興趣的領域,並激發人們對之前從未探索過的全新領域的思考。



參考資料:
1.MuseumNext: 


文/鄭珮君

2019年9月16日 星期一

Tate Britain x Facebook:透過互動式AR提升訪客體驗



20198月,Facebook使用Spark AR平台為泰特不列顛美術館(Tate Britain)創建了一款運用擴增實境(Augmented Reality, AR)的參訪工具–The Virtual Wing。所要傳達的訊息很明確:不論博物館或藝廊的規模大小,優先考慮的都會是訪客體驗的品質,而互動式AR會加深和提升這一點。


The Virtual Wing使用不同的AR技術和泰特不列顛美術館(Tate Britain)中的8件藝術品做結合,擁有智慧型手機的訪客,只需掃描Tate Instagram的名稱標籤就可啟動The Virtual Wing;然後,訪客就能看見一段歡迎訊息,和一個幫助引導他們參觀8AR畫作的地圖。利用Instagram的相機功能,以前所未有的方式獲得更多與藝術品相關的見解和背景,不但幫助訪客更深入的探索藝術品背後的故事,也使訪客與藝術建構互動式的關係。


AR結合的8件藝術品中,涵蓋了泰特不列顛美術館(Tate Britain)最著名以及最多人前來欣賞的作品,根據與藝術家、藝術主題或創作背景相關的獨特且不為人知的故事來進行介紹。

1.Carnation, Lily, Lily, Rose- John Singer Sargent
(圖片來源: https://www.tate.org.uk/art/artworks/sargent-carnation-lily-lily-rose-n01615)
(圖片來源: https://tech.fb.com/augmenting-abstraction-facebook-expands-ar-experiences-with-tate-britain/)

Sargent是「黃金時刻」的堅定信徒,亦即場景與光影搭配的最完美的時刻,此幅畫作中的AR效果可以追蹤時間的流逝及其對場景的影響,畫作中的燈籠在黑暗中閃耀、消逝又回歸,標示著從生命到死亡再回來的象徵性過渡。


2.Head of a Man (?Ira Frederick Aldridge)- John Simpson
John Simpson的肖像畫主角,是第一位在英國舞台上扮演莎士比亞的黑人演員Ira Frederick Aldridge,此肖像代表著一位先驅人物亦或是我們每一個人—還是說它象徵著人類的束縛與自由的鬥爭?此幅畫作與AR技術結合,利用Instagram相機的效果及左右移動,顯示畫中肖像的情緒從戲劇性變為沮喪,創造了一個既強大又脆弱的角色,圖像觸及到觀者的深處,創造發現更多關於Aldridge故事的渴望。


3.The Cholmondeley Ladies- Unknown Artist, Britain

The Cholmondeley Ladies的謎團,包括相似但不完全相同的表情、包覆著嬰兒的長袍,隨著訪客觀看他們一同經歷生活的場景會變得更加深刻;奢華禮服和裝飾性的荷葉邊衣領的服飾表明財富和地位,但暗示著預定的生命。
此幅畫作中的AR技術透過一系列萬花筒般的小插圖來強調對稱效果,將能看到一對雙胞胎女孩,從出生,到同一天的婚姻,再到她們先後地生出孩子。


4.Amateurs of Tye-Wig Music (‘Musicians of the Old School’)- Edward Francis Burney

和諧與不一致在這幅畫作中有所體現,為了與這幅畫作的音樂競爭主題保持一致,AR體驗透過搖擺不定的燈、偷假髮的鸚鵡,以及假裝演奏樂器的小朋友等等,產生視覺上的雜音效果,訪客將會被亂吠的狗以及惡作劇的鸚鵡娛樂,就像是傳統音樂和前衛之間的戰爭在訪客眼前展開。


5.Farm at Watendlath- Dora Carrington


這件作品將大規模的壯麗山脈與前景中的兩位嬌小女性並置,美不可言的山巒和果嶺在觀者面前逐漸升起,在主導場景的山丘的強烈線條中暗示著女性的力量。觀看AR效果的動畫時,訪客可能想知道力量來自土地或是來自景觀中的人類。


6. Fishing upon the Blythe-Sand, Tide Setting In- Joseph Mallord William Turner

據傳Turner先前曾將這塊畫布撕成五塊,為他養的七隻貓製造臨時的活動板貓洞,但現在已經修好。這次,透過Instagram的相機體驗AR技術,隨著一隻虎斑貓跳過畫作時,帆布將再次撕裂,將藝術模仿現實模仿藝術帶入新的令人眼花撩亂的高度。


7.Self-Portrait- Gwen John

就如同Simpson的肖像畫,Gwen的自畫像也提出了肖像畫中的脆弱性和原始性的問題,無論是主題還是藝術家,創作藝術的過程都是敏感的,同時也是痛苦的揭示。經由AR體驗,訪客將能見證她創作自畫像的時刻,同時也可以體會到藝術家的情感。


8.A Youth Relating Tales to Ladies- Simeon Solomon

作為19世紀後期酷兒視覺文化的重要前奏(Solomon在完成此畫作三年後因同性戀而入獄),這幅畫作充滿了曖昧不清的感覺。在透過Instagram相機進行欣賞時,能夠體會到Solomon本人所面臨的鬥爭和危險,以及他對其他藝術世界的排斥,AR效果中揭示了因為他的性向而形成的此幅畫尖銳的潛台詞。



Tate BritainFacebook之間的創意性項目,使AR軟體可以透過智慧型手機為觀者提供更高水平的互動。對於博物館和畫廊來說,AR相當於John Masefield的“Box of Delights”,透過指尖的輕觸,就可以使世界上所有的魔法成為可能。


最重要的是,它開放藝術給各式各樣的訪客,幫助他們以更新且更深層的方式與藝術品連接起來。透過AR揭示隱藏的藝術及藝術家的歷史,利用視覺的擴增力量來加強訪客心中的圖像。在此計畫中,最好的部分是觀者透過自己的智慧型手機控制流程,在藝術中使用AR是一種有機的發展,為專業人士和訪客提供了令人興奮的可能性,使他們能夠一起合作和策劃。



參考資料:
3.TATE:https://www.tate.org.uk/




文/鄭珮君