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2021年8月23日 星期一

危難之際的網絡動員:從數位應用的角度看ICOM 2020年度報告 2020 ICOM Annual Report: A Digital Hub More Than Ever

     

(圖片來源:2020 ICOM Annual Report

        國際博物館協會(ICOM: International council of museums)於20216月發表最新的年度報告2020 ICOM Annual Report),指出過去一年對全球博物館而言,可說是經歷非常多磨難。不僅新冠疫情(Covid-19)從2019年末爆發至今,影響全球經濟、民生及文化等發展,讓許多博物館首次長時間的緊閉大門;地球暖化的危機持續加劇;大火、颶風等自然災害,以及貝魯特大爆炸事件(2020 Beirut explosion)波及到博物館文物保存;同時,喬治・佛洛伊德(George Floyd)之死,也激起人們追求社會變革(social change)的意識。致使博物館在角色定位的釐清,以及核心任務的執行上,變得比以往還要重要。

        而全球博物館也不負眾望,在與傳統營運模式相差甚遠的「新常態(new normal)」之下,積極調整應對,力求創造新連結。其中,為克服實體活動被迫停擺的困境,許多博物館也善用了5G時代帶來的高速網路及新興科技應用,轉戰線上持續維繫觀眾連結。以下將以數位應用的觀點,重點整理ICOM2020年如何利用官網平台連線全球博物館。


疫情因應對策


        面對突如其來的疫情衝擊,ICOM與旗下相關委員會諮詢博物館各領域的專家學者及彙整最佳案例,迅速利用ICOM官方網站建立疫情專區。除了提供博物館因應疫情的建議指南,議題包含:

辦理線上論壇關心博物館營運狀態;並針對博物館營運近況、經濟衝擊、數位溝通管道、館所保全及文物保存五個面向,進行兩次全球線上問卷調查。


第一次問卷調查從202047日到57日,於107個國家發放,共計獲得1,600份回應。調查結果顯示,95%的博物館在這段期間處於強制閉館狀態;4%博物館視情況調整開放時間,僅1%的博物館維持正常開放;在經濟面向的主要影響,即是大多數教育推廣等活動被迫暫停。


(圖片來源:2020 ICOM Annual Report

第二次問卷調查從202097日到1018日,剛好介於歐洲國家進入第二波封城之前。因此,大部分歐洲及亞洲國家的博物館在這個期間已重新開放;拉丁美洲及加勒比海地區的博物館維持關閉;其他地區則為混合狀態。調查結果顯示,博物館普遍增加15%50%的數位活動(digital activities)。從下圖可看出,除了館所電子報(newsletters)訊息分享與數位典藏(collections)在疫情前就擁有活躍的線上服務及資源外,線上展覽(exhibitions)與社群媒體(social media)互動更是在疫情期間大幅度增加。同時,在線上活動(events)與教育資源(education)的部分,則明顯於疫情爆發後有顯著的提升。



(圖片來源:2020 ICOM Annual Report

        結合兩次調查結果,以及ICOM2020624日舉辦的線上研討會,發表開館後對策的相關研究(Preparing for the Reopening of Museums: The Aftermath of a Pandemic),可看出全球博物館雖然遭疫情重創,仍積極調適,企圖為日後開館做最充分的準備。同時,ICOM也積極透過官網及辦理線上研討會(webinar),扮演凝聚各方專家學者的意見,以及各館經驗資源分享的重要平台。

推動數位連結


        ICOM作為一個串連最多博物館及相關專業人士的平台,2020年主要從兩個面向突破地理疆界的限制,達到支持援助無遠弗屆。其一,開拓線上社群創新服務。除了彙整全球館所數位延伸服務的最佳案例,並分享在官網作為其他博物館一系列的參考資源。同時,大幅提升ICOM於主流社群媒體(臉書、推特及Instagram)的活躍度,以及增加對時事議題的參與度,發表相關專題文章。


(圖片來源:2020 ICOM Annual Report
        
        其二,創造實際生產力。為了給予博物館業界實際的支持,除了上述提及的線上會議,ICOM也另外規劃四場線上研討會。邀請全球專業博物館人,針對四項議題,包含:博物館未來在人力及經費消減情況下的文物保存風險與措施、如何透過線上資源持續經營博物館教育推廣、博物館急難應變管理模式,以及針對第二次全球問卷調查結果,探討博物館於疫情後的角色定位及功能,進行個案分享及討論。


(圖片來源:
2020 ICOM Annual Report


面對嚴峻的2020年,ICOM及其他委員會與博物館多仰仗網路,尤其是社群媒體的力量,試圖維繫彼此,以及與一般觀眾的連結。ICOM更是利用官方網站,使自身成為全球博物館及博物館業界人士交流、尋求支援的熱點。不管是歡慶國際博物館日,或探討人權、平權、環境等議題,大部分皆轉以線上的形式進行。面對新常態將延續到什麼時候,或將往哪個方向發展的未知,ICOM與旗下委員會將更積極的思考,未來如何以平台(hub)的形式,使更多資訊以最有效率的方式溝通串連,並提升資訊透明化及資源的近用。


(圖片來源:2020 ICOM Annual Report


2021年8月13日 星期五

冰島歌姬Björk與博物館如何透過VR及AI融合虛擬與現實How Can Björk and Museum Use VR and AI to Mix Virtual and Reality

冰島歌姬碧玉(Björk)曾於紐約當代藝術館(MoMA)展出回顧數十年演藝生涯的特展,在過往的專輯裡大量使用視覺特效達到真人與虛擬世界結合的意象,前衛的視覺及音樂風格,一次次突破拍攝技術的限制,應用科技呈現冰島的地理環境與人類身體的情感詮釋,歷時五年的時間於2019年9月發佈全球第一張VR(Virtual Reality)專輯─《Vulnicura》,共收錄了7部VR(Virtual Reality)作品,上架於可觀看虛擬實境體驗的應用程式商店Steam及Viveport平台。


(圖片來自https://www.juxtapoz.com/news/preview-bjoerk-moma/)
(圖片來自http://art-nerd.com/newyork/bjork-today/)

碧玉(Björk)過去與視覺藝術家Andrew Thomas Huang合作策劃名為「Björk : Digital」的展演活動,展場提供80副VR設備供觀眾體驗專輯作品,並於世界各地巡迴展出,她否認虛擬實境就是MV製作的未來趨勢,但能以更親密且戲劇性的手法來表現歌手內在的情緒轉折,頭戴裝置VR(Virtual Reality)產生令人窒息及與世隔絕的感受,符合《Vulnicura》專輯描述失戀療傷的情境,帶領觀眾進入歌曲於科技建構出的感情觀。

喜愛嘗試科技創新運用的碧玉(Björk),全程以360度相機拍攝專輯中「Stonemilker」 的歌曲MV,觀眾可在網路上自行移動角度觀看環景效果,在移動觀看角度時,會發現多個唱歌中的碧玉(Björk)同時出現在一個畫面中;「Mouth Mantra」歌曲MV則是以迷你的360度相機拍攝碧玉(Björk)口腔內的細節,彷彿進入碧玉(Björk)的口中,隨著音樂旋律與唇齒畫面一起旋轉。

(圖片來自https://vrscout.com/news/bjork-launches-traveling-vr-exhibition/)

(影片來自https://www.youtube.com/watch?v=gQEyezu7G20)

360度的環景體驗還原現場的真實情境,讓觀眾的視角選擇更為自由,除了運用於音樂產業,目前也廣泛運用於博物館的展示項目,例如:國立故宮博物院的南部分院將展覽內容數位化,建置「720°VR線上展覽」,特展展區甚至提高拍攝規格,以8K、720度的環景攝影機拍攝,使觀眾在家中也能欣賞清晰的展品影像;臺南奇美博物則授權Google街景團隊拍攝館內外的環景影像,建置「720°虛擬實境導覽」,以Cardboard VR眼鏡搭配手機「街景服務」的APP,亦是立體感鮮明的體驗,館方另針對館藏多件重要雕塑作品進行單件360度的拍攝,包含《沉思者》、《天使之愛》、及《鐵修斯戰勝人馬獸》等,讓觀眾無需受到提前預約才能觀展的限制。

(圖片來自https://tech2.npm.edu.tw/720vr/enHome.html)

除了VR(Virtual Reality)裝置的多重運用,碧玉(Björk)在2020年與微軟公司(Microsoft)合作,完成一首結合AI (Artificial Intelligence)技術的歌曲─《Kórsafn》,為紐約Sister City酒店大廳循環播放的歌曲,歌曲由碧玉(Björk)與冰島 Hamrahlid 合唱團共同演唱,透過AI(Artificial Intelligence)技術能於大廳屋頂的鏡頭分析天象,讓音樂隨著雲層的密度、日出日落、氣壓高低、飛機及鳥類等因素改變音色,智能學習的技術持續提升對物件的辨識度,且能分析的項目不侷限於單一物件,而是鏡頭能感測到整體上空的元素。

(圖片來自https://inculture.microsoft.com/musicxtech/bjork/)

AI(Artificial Intelligence)技術出色的影像辨識技術也被運用於加拿大安大略軍團博物館(Ontario Regiment Museum),在新冠肺炎(COVID-19)迫使博物館暫停閉館之際,博物館尚面臨志工需入館維護館藏品的問題,為了降低肢體接觸以及追蹤每位入館者過往足跡的行政成本,博物館開發虛擬助手Lana透過AI(Artificial Intelligence)技術協助入館者臉部識別、體溫測量、及與會人員ID資料列印等工作,識別資料將上傳至館內雲端系統,增強了博物館環境及人員的安全及管控效率。


VR(Virtual Reality)及AI(Artificial Intelligence)技術利用虛擬的距離感拉近彼此關係,轉換過去既定觀看世界的方式是科技帶給人們的新選擇,透過碧玉(Björk)的音樂展演作品及博物館的科技運用,可見世代對科技媒體的掌握度越來越純熟,智能學習的技術讓常民生活更加便利,不為了追隨科技的絢麗在產品上炫技,反利用現有技術呈現與外在環境結合的創意,拓展虛擬與現實世界交疊的感官體驗,探索科技於未來產業的多元應用。



參考資料:
https://www.museumnext.com/article/exhibition-virtual-reality-meets-pop-superstardom/
https://www.digitalartsonline.co.uk/features/hacking-maker/bjorks-new-vr-album-shows-emotion-audio-are-future-of-medium/
https://www.theguardian.com/music/2016/sep/01/bjork-digital-review-somerset-house-vulnicura-virtual-reality-vr
https://travel.ettoday.net/article/911525.htm
https://udn.com/news/story/7934/5476823
https://inculture.microsoft.com/musicxtech/bjork/
https://globalnews.ca/news/7273977/tank-museum-oshawa-ai-coronavirus-screening/
https://www.vision-systems.com/non-factory/article/14183233/artificial-intelligence-assistant-uses-face-recognition-and-thermal-scanning-to-screen-for-covid19

文 / 陳俐潔